-->
Лучшие наушники для диджеев Ultrasone Signature DJ производятся в Германии. Амбушюры и оголовье сделаны из кожи эфиопской овцы. Чистые высокие частоты и чёткий глубокий бас достигаются благодаря запатентованной технологии S-Logic PLUS. Наушники спроектированы специально для работы в клубках с учётом всех потребностей диджея, а низкий импеданс позволяет использовать их в качестве портатива.


- Наушники динамические, закрытые, складные, со съёмным кабелем;
- Сопротивление 32 Ом;
- Чувствительность 115 дБ;
- Вес 300 грамм без кабеля.

В комплекте: 
- кейс для хранения и транспортировки;
- витой кабель с джеком 6,3;
- короткий кабель 1,2 м. с г-образным штекером 3,5, пультом управления и гарнитурой;
- макулатура, она же документация.

Слушал Ultrasone Signature DJ в связке с портативным комбайном для наушников xDuoo XD-05. С учётом технических характеристик, мощности этого комбайна хватает с запасом, чтобы раскачать и обеспечить полный контроль всего диапазона частот обозреваемых наушников.


Электронная музыка: сборник немецкого лейбла Kompakt Total - 17, композиция "08-Nu U Orchestra - Ambrosia" и Boris Brejcha - "Gravity (feat Laura Korinth)" и ещё разной электроники.

Там, где бас прописан хорошо, наушники выдают катастрофически большое количество баса. Местами становится страшно, а его можно наболтать ещё и ещё. При этом бас не захлёбывается, не смазывается. Кажется что его там положили бездонный запас для применения на любой громкости. Голова лопнет гораздо быстрей, чем эти наушники уйдут в перегруз по басу. Он обрушивается плотно, долбит, качает, наваливает, вгоняет в мозг бетонные сваи сильным каменным ударом в сопровождении совсем нижней, колеблющей воздух подложки. Получается потрясающий клубный звук, от которого замирает сердце. Но самое замечательное, что в отличии, например, от Fostex TH600 у которых тоже доминирует мощный пулемётный бас, Signature DJ не проваливает и не отстраняют диапазон вокала. Серединка у Signature DJ немного отстранена и прохладна, но вокал остаётся на переднем плане ясный, чёткий и выразительный. Давным давно писал про Signature DJ в своём отзыве такой образ: "бас сгущается будто чёрные тучи, и вдруг вокал вступает как чудом пробившийся сквозь них яркий луч света". Мне запомнился этот момент ещё при первом знакомстве с наушниками, и я боялся, что это впечатление лишь результат начального опыта знакомства с разными наушниками, и что сейчас уже более опытным слухом Signature DJ окажутся не такими крутыми. Но нет, я получил глубочайшее удовольствие от прослушивания клубной электроники, гораздо более захватывающее, чем от наушников Sony, включая их верхний ТОП Z1R. Ultrasone не идут на компромисс с аудиофилами, они неукоснительно выполняют единую, чётко заданную им миссию - удолбить басами слушателя насмерть.


Тяжёлая музыка: Marduk, Born Of Osiris, последний альбом Sepultura, Organectomy, Filth и ещё разные deathcore.

Кроме тотального баса Ultrasone Signature DJ обладают яркими высокими частотами. Поэтому яркие записи придётся исключить из своей фонотеки. На альбоме Born Of Osiris "Tomorrow We Die ∆live", который в моих Beyerdynamic DT 1770 звучит приемлемо, хоть и слышно что ВЧ там резковато прописаны и выходят на грань сибилянтов, в Ультрасонах прозвучал кошмарно колко и грязно. Полагаю, что записи с явно выраженными сибилянтами вынесут мозг пилорамой. Блэк метал, группа Marduk прозвучала очень злобно. Это как если бы вы замёрзли во льдах Антарктиды и тут пришли белые ходоки и начали колоть всё ваше тело иглами норвежских сосен. Качественно записанный брутал-дэт-метал и дэткор звучит достойно, динамично, агрессивно, с хорошей отдачей рубящих бас-бочек, хлёсткими тарелками и с плотным натиском электрогитар.


Джаз звучат хорошо, не скучно, увлекательно. Объём звучания чувствуется. Разрешение не ТОП, но существенно выше среднего. Хорошее разделение инструментов, расстановка музыкальных образов вглубь сцены в несколько планов, разлетающиеся вокруг послезвучия. Но сцена строится не так широко, как в открытых и аудиофильских наушниках, что вполне естественно и ожидаемо. 

Ultrasone Signature DJ - это не аудифильские, не фановые, не вкусовые, не узкожанровые наушники. Ultrasone Signature DJ - это инструмент для работы Диджея в клубе со всеми вытекающими особенностями звучания: идеально держат бас любого количества и мощности, закрытые, складные и плюсом приличное разрешение, ясный вокал.

Взрослая аудио система для наушников в 3-х килограммовой коробочке, это вообще законно? Chord Electronics (английская марка аудио техники «Аккорд Электроника») в очередной раз нарушает представления любителей качественного аудио о зависимости хорошего звука от размеров и веса. Chord Hugo TT 2 – это настольные габариты, малый вес, усилитель достаточной мощности для большинства наушников и высококачественный цифро-аналоговый преобразователь в одном корпусе, исключающий необходимость сборки целой аудио системы из отдельных компонентов с множеством межблочных кабелей, дикими финансовыми затратами и головной болью по подбору синергично звучащих устройств от разных компаний.


Конечно, большая аудио система даст больше возможностей по корректировке звука «под себя» и свои личные предпочтения и будет звучать ещё взрослее, но по стоимости это обойдётся, как минимум, не дешевле ТТ2, а по габаритам и весу вместо маленькой, аккуратной коробочки вы получите стопку гигантских ящиков с торчащими сзади толстенными проводами. В конце концов, сам Hugo TT 2 можно использовать в аудио системе как высококачественный ЦАП, добавив к нему, например, ламповый усилитель. Связка с лампой придаст звучанию тепла, веса, массивного баса и всех остальных преимуществ лампового усиления. Мощный дискретный транзисторный усилитель обеспечит шире сцену, увеличит масштаб расстановки инструментов на поле воображаемого пространства. Но в данном обзоре я буду вести повествование о Chord Hugo TT 2 в качестве самодостаточного настольного устройства для воспроизведения музыки в наушниках Hi-End класса, а в этом форм-факторе ТТ2 конкурент сильный.

Технические характеристики:

Поддержка PCM до 32 бит, 768 кГц и DSD64-512 в режимах Native и DoP;
Входы: асинхронный USB Type-B (32 бит/768 кГц; DSD512), 2 коаксиальных BNC (24 бит/768 кГц), 2 оптических (24 бит/192 кГц) и Bluetooth с поддержкой aptX;
Выходы: XLR, RCA, для наушников два 6.5 мм, один 3.5 мм;
Выходная мощность: 288 мВт (300 Ом, RCA), 1,15 Вт (300 Ом, XLR);
Вес: 2,53 кг.


Удобство и настройки:

Разобраться с управлением комбайна легко и просто. На передней панели есть кнопка «MENU» при помощи которой выбираете нужный раздел меню. А кнопкой рядом – «SET», выбираете нужный пункт в этом разделе меню, переключая тем самым режимы, фильтры, уровень усиления. Экранчик над этими двумя кнопками отображает текущую информацию. Большое светящееся колёсико над логотипом – регулировка громкости. Всё просто, удобно, продумано для широкого круга пользователей.

Дизайн практических всех устройств Chord Electronics фирменный, с некоторой долей фантастического сюрреализма. Если придираться, то по периметру торца проходит линия соединения верхней и нижней части корпуса и немного портит вид устройства.

Hugo TT 2 имеет все необходимые цифровые и аналоговые входы-выходы, может быть использован как комбайн для наушников, отдельный ЦАП, ЦАП с цифровым предусилителем на активную акустику.


Звук:

Прослушивание началось с джазовых композиций из сборника тестовых треков HD Track 2020 года. Наушники Sennheiser HD800. Первое на что обратил внимание, и что стало неожиданным – совершенно иной характер звука, нежели в компонентах Chord Electronic, с которыми был знаком ранее – это портативный комбайн Chord Hugo 2, ЦАП Chord Qutest и предыдущий Chord Hugo TT. В новом Hugo ТТ2 звук оказался темней, а сцена воображаемого пространства компактной и плотной. В первом Hugo ТТ поражал широкий объём и много воздуха. Все инструменты были вынесены равномерно далеко от слушателя. Здесь же, в новом Hugo ТТ 2, сцена хоть и меньших размеров, но с отлично выраженным 3D-эффектом. Музыкальные образы разделены на несколько планов. На первом плане вокал и солирующие инструменты, которые иногда оказываются слишком близко, а подаются крупно. За ними идут уже более мелкие образы инструментальных партий второго и третьего плана. А некоторые звуки могут оказаться совсем далеко, где-то там, в глубине сцены.

Дальше классические произведения: концерт для фортепиано с оркестром Д. Шостаковича и вариации на тему Паганини Витольда Лютославского в исполнении Дениса Мацуева и камерного оркестра венской и берлинской филармоний (релиз 2020 года, Deutsche Grammophon, Flac 24-96). С наушниками Sennheiser HD 800 (300 Ом) комбайн справляется без труда даже с передних выходов 6,3 полностью раскрывая их возможности передать высокое разрешение, хорошую динамику, микроконтраст (есть возможность подключения по балансу к двум XLR с ещё больше мощностью). На классике Hugo TT 2 в связке с HD 800 мало сказать, что удивил, прям ВАУ. Понравилось выразительное и естественное звучание фортепиано. Струнные вступили с разных сторон и ощущение объёмного пространства концертного зала мне представилось в полной мере несмотря на то, что, как писал выше, Hugo TT 2 расставляет инструменты на воображаемой сцене не широко, а объём достигается за счёт чёткой расстановке в несколько разных по удалённости планов. Скрипочки и виолончели звучали фактурно, динамично, с достоверным ощущением, что их много в составе оркестра. Макро и микродинамика на приличном уровне. Тембры живые, достоверные. А на Симфонии №3 Камиля Сен-Санса орган грянул из глубины и накрыл своей монументальностью звучания.

Перейдя на тех же классических произведениях с Sennheiser HD 800 на AKG K812, я ждал ещё большего восторга от прослушивания. Ведь именно классика, в частности опера, больше всего меня удивляла в этих наушниках с их строгой академической подачей. Но нет, AKG с Hugo TT 2 прозвучали скучно, пресно в сравнении с Sennheiser HD 800 и я вернулся обратно к немецким наушникам.

Высокие частоты подаются умеренно, относительно остального диапазона частот ВЧ немного просажены, что исключает излишнюю яркость и оставляет большинство записей в пределах комфортного прослушивания. Ощущение притемнённой подачи возникает в основном из-за так называемого «чёрного фона». Центральная середина шикарна - чёткая, максимально информативная, выведена на передний план. Звук немного сглажен.  

Hugo TT 2 обеспечивает высокую прозрачность звучания, при которой отлично чувствуется пустое пространство между звуков. Сцена, хоть и не широкая, но она не заканчивает на последнем ряду музыкальных инструментов. За спинами музыкантов нет занавеса, лишь чёрная, бездонная пустота, бескрайний открытый космос, в котором рождаются звуки, будто маленькие мерцающие звёздочки.

В нижнем диапазоне частот собранность и полный контроль. Бас твёрдый, точный, с ощутимым собранным ударом. Но нижней подложки, журку, густоты в наушниках Sennheiser HD 800 нет. На инструментальной и некоторой рок-музыке такой бас звучит превосходно. Но электронная музыка и тяжёлый метал пострадали и воспринимаются как-то неполноценно. Ситуацию исправила смена наушников на Sony MDR-Z1R: вот в них танцевальная электроника звучит как надо. Жаль на тестовой прослушке не было изодинамических наушников, типа Audeze, со свойственным из жирным и массивным басом, возможно они станут хорошей связкой с Hugo TT 2 для бодрых жанров: басовитой электронике и скоростного брутального металла.

Выводы: Chord Hugo TT 2 потрясающая настольная коробочка. Вес 2,5 килограмма, маленькие габариты, чистое, прозрачное, с высоким разрешением звучание ЦАП, а мощность выхода на наушники напоминает Моську, которая смогла-таки завалить слона. Аппараты всё в одном, способные потеснить ТТ2, будут, во-первых, громоздкими и тяжёлыми, во-вторых, либо по той же цене, либо дороже. Так что Chord Hugo TT 2 замечательный комбайн по соотношению компактности и качества звука, возможно даже лучший, и с этой позиции я считаю его стоимость абсолютно оправданной.



Сравнения:

Chord Hugo TT первого поколения в своё время удалось напрямую сравнить с комбайном Mytek Brooklyn DAC+. Hugo TT играл светлей, шире, впечатлял сразу, но спустя несколько минут приходит понимание, что общий уровень звучания у первого Hugo TT ощутимо проще, чем у Brooklyn DAC+.

Hugo TT 2 в сравнении с первой версией играет темней, сцена меньше по объёму, но лучше расслоение планов в глубину, больше текстур, фактур, макро и микро динамика, разрешение, больше запас мощности для наушников и в целом аппарат получился совершенно другого, более высокого уровня. Так же, ТТ2 несомненно превосходит своих младших братьев Hugo 2 и Qutest.

Hugo TT 2 сравнить с Mytek Brooklyn DAC+ по памяти сложнее, и, тем более, определить кто из них окажется круче. Но, как мне запомнился Brooklyn DAC+, играет в сравнении с Chord чётче, каждый звук в пространстве отчерчен отдельно, подача жёстче и грубей. Brooklyn DAC+ тянет в сторону студийного звука, а в режиме цифрового регулятора громкости крайне придирчив к качеству высоких частот на записи. ТТ2 мягче, звук более гладкий и слитный, лучше ощущается пустое пространство между инструментами. ТТ2 уходит характером звука к меломанской и аудиофильской подаче. У Hugo TT 2 мощней выход на наушники. 

Выбор между Chord Hugo TT 2 и Mytek Brooklyn DAC+ логично свести к личным предпочтениям пользователя: либо меломанская, аудиофильская подача Chord Hugo TT 2 или студийная манера Mytek Brooklyn DAC+.



Подробней на сайте производителя Chord Electronic.

Гарантия на примере одного конкретного случая:

Экземпляр, на основе которого был написан обзор, предоставлен Дмитрием - моим знакомым. До этого Дмитрий был владельцем ЦАП Chord Qutest, но в ходе эксплуатации у аппарата обнаружились технические проблемы с работой USB-платы. Магазин направил моего знакомого в Next Hi-Fi - компанию, которая является официальным дистрибьюторам Chord Electronic в России, а там после диагностики случай был признан гарантийным. Но быстрое решение ситуации осложнилось началом карантина в связи с коронавирусом COVID-19. Заменить Chord Qutest быстро не представлялось возможным, так как в наличии их не было, а доставка новой партии стала невозможной из-за закрытия границ. Дмитрию оставалось два варианта: либо долго и нудно ждать окончания карантина для получения нового Qutest, либо забрать деньги и оставить свою аудио систему без ЦАП.

Руководство Next Hi-Fi вскоре связались с Дмитрием, и, дабы урегулировать ситуацию скорейшим образом, предложили альтернативный, ещё лучший вариант решения: выбрать любое другое устройство Chord Electronic с большим дисконтом. Этим устройством стал Chord Hugo TT 2 - аппарат существенно выше классом, нежели Qutest и с максимально возможной выгодной скидкой на доплату.

Ссылка на страницу, где можно узнать актуальную цену и приобрести Chord Hugo TT 2 от официального дистрибьютора.






Список ТОП выдающихся альбомов Death Metal я решил составить, получив запас свободного времени на самоизоляции, а заодно показать разнообразие и уникальность произведений, которые появились на первой волне этого стиля.

Как и когда возник Death Metal, первые группы, история развития, предпосылки, влияние и прочую подробную информацию вы можете узнать заглянув, например, в Википедию, или другой интернет-ресурс по теме.



Я пришёл к пониманию death metal будучи учеником 10-го класса в середине 90-х. Метал начал слушать с песен Metallica, Slayer, Kreator, а уже через год подсел на Дэт и классику.

Для меня Death Metal всегда был и остаётся воплощением образа "красавицы и чудовища", а именно, сочетанием красивых мелодий, техничности и мощной, разрушительной энергии. Пионеры Death Metal уделяли не мало внимания виртуозному исполнению и сложным музыкальным композициям. Некоторые музыканты черпали вдохновение в произведениях классических композиторов, экспериментировали, вставляя в тяжёлые рифы джазовые приёмы, элементы прогрессивного рока, электронной музыки и народного фольклора. Ознакомившись с альбомами, список которых я приведу ниже, легко убедиться, что Death Metal 90-х - это очень глубокий пласт интересной музыки.

================

Список альбомов Death Metal без рейтинга, группы и альбомы расставлены без оценки что лучше или хуже, так как все они хороши по своему. Список, конечно же, не полон. В процессе написания статьи я всё больше и больше вспоминал интересных коллективов, и много чего интересного мог упустить.


группа: Death (США) - самые что ни на есть родоначальники Death Metal, но уже с 1990 года, альбома "Human" группа перешла в стиль progressive death. С этого альбома и альбома "Symbolic" 1995 г. я открыл для себя death. Но и для многих других поклонников стиля это фундаментальные шедевры жанра.




группа: Suffocation (США) - основатели Technical Brutal Death, а так же вдохновители появления жанра Deathcore. Альбом 1995 года "Pierced from Within" всегда был для меня одним из любимых и показательных. Особенно в первой песне с момента 2:20 на видео ролике начинается сочное, смачное замедление, которое затягивает и его хочется переслушивать раз за разом.





группа: Morbid Angel (США) - их альбом 1993 - Covenant шедевр из шедевров. Прекрасный, мощный, злой и быстрый... 




группа: Atheist (США) - играли Death Metal с явным влиянием Jazz Fusion. "Unquestionable Presence" 1991 года - просто послушайте и зацените это шикарное творение из тяжелого звучания с джазом.





группа: Cannibal Corpse (США) - иальбом "Tomb of the Mutilated" 1992 года. Вместо музыкального видео ролика взял отрывок из фильма "Эйс Вентура", где Джим Керри попадает на концерт Каннибалов, играющих музыку из Tomb of the Mutilated. То, что Cannibal Corpse являются основателями и законодателями Brutal Death Metal не вызывает сомнения даже у любителей кинокомедий.




группа: Phlebotomized (Голландия) - со своим альбомом 1994 года "Immense Intense Suspense" - это что-то с чем-то. Очень необычное, жёсткое и одновременно мелодично, лирично красивое творение. Работа голландцев звучит авангардно, новаторски, не боясь выйти за рамки стиля и сокрушить не только слух неподготовленного к тяжёлому металлу слуха брутальными рифами, но и стереотипы матёрых металлистов.




группа: Nocturnus (США) - концептуальный альбом 1990 года "The Key" повествует об отправке робота-киборга в прошлое чтобы предотвратить появление христианства и всех последующих за этим событий. В музыке очаровывает необычное сочетание тяжёлых гитар с синтезатором.




группа: Cryptopsy (Канада) - одна из любимейших мною групп в техно-брутал-дэт. Трудно было выбрать какой презентовать альбом в данном списке, но раз речь идёт о 90-х, то посоветую безумно жёсткий None So Vile - 1996 года.




группа: Mercyless (Франция) - родина импрессионизма не смогла избежать брутальной волны и французов накрыло техничным, красивейшим дэт металлом. Альбом "Coloured Funeral" 1993 года прекрасен.




группа: Sadist (Италия) - авангардный, эксперементальный Death. Необычный, отличающийся от всего, что вы могли слышать. Альбом Tribe до сих пор звучит уникально, неповторимо и необычно. Мгновенные переходы внутри каждой песни будто резкая смена настроения в голове сумасшедшего - невозможно угадать, что услышишь в следующую минуту. Здесь и мелодичные гитарные мелодии, и чарующие синтезаторные звуки, и прерывестые дэтовые рифы...




группа: Pestilence (Голландия) - и их потрясающий альбом 1991 года "Testimony of the Ancients".




группа: Therion (Швеция) - многим поклонникам тяжёлой музыки известна коллектив, играющий в жанре симфо-метал. Но корни этой шведской группы закопаны в Death. Два быстрых и техничных альбома "of Darkness…" (1991) и "Beyond Sanctorum" (1992) яркие тому примеры. А позже шведы начинают слияние с оперной и симфонической музыкой, подтягивая на запись оперных певцов, хоры, оркестры.




группа: Entombed (Швеция) - одна из любимейших мною групп в техно-брутал-дэт. Трудно было выбрать какой презентовать альбом в данном списке, но раз речь идёт о 90-х, то посоветую безумно жёсткий None So Vile - 1996 года.




группа: Winter (США) Демо-альбом 1990 года "Into Darkness", после которого группа распалась, имеет фундаментальное значение для мрачно-медленной ветви дэта - death-doom. Впервые услышал Winter на затёртой кассете в гостях у друга.




группа: Resurrection (США) ‎- и их вкусный, быстрый, энергичный альбом 1993 года "Embalmed Existence", один из лучших, показательных шедевров американской школы дэта того времени.




группа: Carcass (Англия) ‎- британские законодатели мелодичного death metal, но начавшие свой путь в тяжёлой музыке с грайндкора.



группа: Edge Of Sanity (Швеция) - группа экспериментирует со звучанием и стилистикой из альбома к альбому, но всегда прогрессивно, разнообразно и на высоком уровне. Представлю вам альбом "Crimson" 1996 года. В альбоме всего один трэк на 40 минут, имеющий единую концептуальную тему о печальном будущем человечества. Но не менее интересны и другие альбомы группы. Мне наиболее нравятся "Unorthodox" 1992 года и "Infernal " 1997 года.

================

При составлении списка выдающихся альбомов Death Metal я понял, что эта статья может оказаться слишком длинной, и потянет скорее на металл-энциклопедию, нежели на пост в блоге. Логично упомянуть: Possessed, Asphyx, Obituary, Deicide, Bolt Thrower, Autopsy, Malevolent Creation, Sinister, Cynic, Gorefest, Incantation, Vital Remains, Gutted, Vader Hypocrisy, Dismember, Immolation, Unleashed, Grave, Benediction и так далее. А желающим послушать больше старых death-metal команд могу порекомендовать содержательные сборники на youtube-канале Szchizophrenia, а также старые сборники Death....Is Just The Beginning, которые при желании можно найти в интернете.

================

И напоследок видео о том, как появляются новые адепты Death Metal.

(Тестируем наушники Sennheiser HD800 и MrSpeakers ETHER C Flow на тяжёлом метале).




Ламповый усилитель для наушников от известного автора Демографа в модном красном цвете. Усилитель достаточно мощный, чтобы раскачать любые требовательные наушники, в том числе легендарные изодинамы HiFiMan HE-6, у которых всего 83,5 Дб чувствительности при импедансе 50 Ом. Кроме того, усилитель может работать с электростатами, для чего на передней панели предусмотрен специальный выход. А сзади есть ещё и клеммы для колонок.


Звук типичный для лампы. Он не балует слушателя широкой сценой и воздухом, зато обеспечивает натуральный вес и телесность каждому музыкальному инструменту. Звучание плотное, драйвовое, сочное. Тембры полны теплом и душевностью. Во время прослушивания меня больше всего поразила песня из нового альбома Igorrr "Downgrade Desert", там, где вступает партия ударных. Барабаны вступили мощно, массивно и одновременно собрано. Каждый удар доходил от наушников аж до груди. Тяжёлый металл рубит шикарно (группы Exhumed, Kreator, Molotov Solution). Электронные басовитые треки в стиле минимал-техно лейбла Kompakt тоже звучат превосходно. Джаз играет вкусно, вокал льётся гладко и увлекательно. Сдвиги в конечном звучании будут, конечно же, зависеть от используемых наушников, ЦАП и других компонентов аудио системы.

К сожалению, на тестовом прослушивании у нас был ЦАП не высокого уровня, и оценить возможности усилителя Демографа в полной мере не удалось. Но большой потенциал этого устройства был очевиден, аппарат высокого уровня. Любителям лампового характера звука обязательно стоит познакомится с продуктами Демографа.

Для классики я бы предпочёл хороший, нейтральный транзистор с акцентом в вытягивание массы деталей, текстур, высокого разрешения из наушников и ЦАПа, с широкой сценой и большим количеством воздуха. Но это относится к субъективному, вкусовому выбору между плотной, телесной лампой и воздушным, нейтральным транзистором. Тут уж каждому своё.

Интересным и неожиданным для меня решением стал красный корпус усилителя Демографа. Мир аудио явно распробовал этот цвет за последнее время. Красные немецкие усилители SPL Phonitor и последнее поколение китайских комбайнов для наушников Yulong пользуются популярностью среди пользователей.


Благодарю за возможность послушать усилитель и ряд интересных наушников Руслана Файзуллина и сообщество неадекватных металлистов.




========

Недавно компания Yulong анонсировала выход нового, обновлённого комбайна Yulong Daart Aquilla II бюджетной ценовой категории. Новинка теперь построена на чипе Sabre ESS9038PRO. Будет увеличена выходная мощность на наушники до 4 Вт на 32 Ом. Комбайн имеет ещё ряд доработок, о чём можно прочесть в анонсах. По прежнему доступна версия комбайна в красном корпусе. 

Первый Daart Aquilla с ЦАПом AK4497 на борту, произвёл на меня сильное впечатление с учётом ценовой категории. Аппарат один из лучших по звуку, если не лучший за его цену. Поэтому Daart Aquilla II перспективное устройство, которое, как я надеюсь, нас не разочарует когда он станет доступным для прослушивания и покупки.

(фото из интернета):


========

Фотографии усилителя Демограф:







Обзор трёх моделей Sony:
Наушники среднего класса Sony MDR-Z7M2;
Наушники ТОП-класса Sony MDR-Z1R;
Комбайн (ЦАП+усилитель для наушников) Sony TA-ZH1ES.

Стильный комбайн Sony TA-ZH1ES, пара наушников MDR-Z7M2, MDR-Z1R и недорогой Hi-Rec плеер Sony NW-ZX100HN оказались у меня одновременно с возможностью пользоваться ими дома в течении длительного времени. Это итоговый обзор моих впечатлений от техники Sony.


--------

Наушники Sony MDR-Z7M2 - обновлённая модель старых Sony MDR-Z7, которые на момент выпуска, позиционировались как флагман. Лично мне старые MDR-Z7 не понравились. Вкусовая, фирменная подача Sony имеет свою привлекательность на некоторых жанрах. Однако, технический уровень Z7 ниже среднего. Мощный бас размазан, крупные музыкальные образы недостаточно детальны, разрешение низкое. Sony MDR-Z7 пробыли у меня неделю. Мне хватило 3-х часов, чтобы полностью потерять к ним интерес.

Sony MDR-Z7M2 оказались на порядок выше. Они сохранили склонность к мясистому басовитому звуку, но прибавили в техничности, разделении инструментов, глубине сцены, общем разрешении. Тональный баланс новых Z7M2 тоже изменился в сторону V-образного АЧХ.

Верх немного подчёркнут, но до определённой планки, не позволяющей уходить звучанию наушников в излишнюю яркость и сибилянты. На плохих по качеству и слишком ярких записях Z7M2 не побеспокоят слушателя, оставят звучание в пределах полного комфорта.

Середина провалена, от чего вокал и солирующие инструменты оказываются на втором плане и часто им не хватает выразительности. На музыкальных композициях, где вокал выполняет основную роль, Sony MDR-Z7M2 проявляют себя не лучшим образом. Я не рекомендую эти наушники любителям вокально-инструментальных композиций, вокального джаза, а так же не рекомендую для классической музыки.

Бас доминирует. Sony MDR-Z7M2 по характеру звука притемнённые, басовитые и драйвовые. Бас в них по-соньковски жирный, мощный, обволакивающий, сочный. Но в отличии от первой версии Z7, в улучшенной модели появилась собранность и твёрдость. Сквозь бархатистую сочность на некоторых записях прорывается уверенный удар. Однако, на Hi-Rec плеере, и тем более при подключении наушников к смартфону, это новое преимущество не так слышно, как при работе от хорошего стационарного усилителя. С усилителем для наушников в Sony Z7M2 пробуждается демон-громовержец, который посылает на голову слушателя сокрушительные удары бас-молота. В совокупности бас и широкая сцена отлично передают клубную атмосферу, будто слушатель оказался на танцполе в лучах светового шоу. Как вы уже поняли, Sony MDR-Z7M2 идеальны для электронной музыки. За те две недели, что были у меня наушники я с упоением переслушал старичков Prodigy, GusGus, послушал новые сборники немецкого техно-лейбла Kompakt, новый альбом от Boris Brejcha и много разных записей в стиле IDM.


Рок-музыка в Sony MDR-Z7M2 тоже заходит хорошо. Soundgarden занял одно из ведущих мест в моём трек-листе на время тестирования наушников. С тяжёлым металлом не всё однозначно. Притемнённая подача и акцент на мясистый, драйвовый бас делают наушники пригодными для большинства поджанров металла. Мне понравились мрачные композиции Doom Metal, некоторые трешевые группы, сладж-метал. На техничных поджанрах, таких как Technical Death, Technical Deathcore хочется больше скоростного и разборчивого баса, больше техничности.

Несомненным преимуществом MDR-Z7M2 является хорошая звукоизоляция. Наушники почти не пропускаю звук наружу, и вы не будете мешать своей музыкой окружающим. Но внутрь Z7M2 пропускают звук сильней В большинстве случаев это не станет проблемой, лишь при очень громком звуке вокруг вас.  Амьушюры глубокие, мягкие, полностью охватывающие уха. Если придавить рукой чашки наушников ближе к уху, вдруг начинает играть лучше средние частоты, образы становятся крупней, а разрешение в среднечастотном диапазоне выше. Отсюда у меня есть предположение, что особенности АЧХ и жанровая предрасположенность у MDR-Z7M2 обусловлена массивными кожзам амбушюрами, и если сменить их на мягкий велюр или перфорированные амбушюры, можно получить более ровные и универсальные по звуку наушники (на практике не проверял).

Итог: Как и полагается узкожанровым, вкусовым наушникам, Sony MDR-Z7M2 безумно круто отыгрывают электронную музыку, хороши на рок-музыке и на некоторых поджанрах металла. Но отвратительные для классической музыки и музыки с преобладающим вокалом, акустических инструментальных композициях.

Sony MDR-Z7M2 не критичны к качеству записи и сибилянтам. Наушники могут играть от Hi-Rec плеера и даже смартфона, но по-настоящему раскрывают свои возможности с усилителем для наушников.



--------

Sony MDR-Z1R - настоящий ТОП-класс, что понятно уже на стадии распаковки. Тяжёлая деревянная коробка, обтянутая чёрным кожзам. Внутри лежат чёрные наушники на чёрном шёлке. Сами наушники сделаны идеально: футуристический дизайн плюс прочная конструкция из высококачественных материалов. Нигде нет компромисса. Сборка и материалы на самом высоком уровне. И всё это дополняет волшебная надпись: Made in Japan. Посадка наушников на голове потрясающе удобна. По сочетанию дизайна, качества конструкции и удобства посадки Sony MDR-Z1R можно назвать эталонными наушниками.

Качество звука соответствует цене. Верхние и средние частоты достаточно детальные. Верхняя середина может "подпиливать сибилянтами" на сильно ярких записях, но на большинстве композиций сохраняется комфорт. До некоторого предела Z1R прощают косяки плохих записей и не выпячивают недостатки, больше обращая внимание слушателя на эмоциональную составляющую. Звучание чистое, вокал ясный и эмоциональный. Середина не провалена. Характер звука у флагмана в противовес младшим Z7M2, уходит больше в светлую сторону за счёт подъёма на верхней середине и верхних частотах. Подача мне особенно понравилась на джазовых песнях с вокалом и смачными блюзовыми гитарками. Классический рок, поп-рок, грандж звучат в Sony MDR-Z1R превосходно. Наушники подойдут и для тяжёлых жанров. Сочный, акцентированный соньковский бас делает MDR-Z1R отличным выбором для электроники. Но количественно баса меньше, чем в Z7M2. Зато бас ТОП-наушников разборчивей и детальней. Он акцентирован, но не лезет вперёд так нагло, не заслоняет собой всё музыкальное пространство, оставляя много места для чистого звучания акустических инструментов и голосов.

И всё же, для классической музыки Sony MDR-Z1R далеко не лучший вариант. Для классики, оркестров и хора, гораздо лучше подойдут более строгие и правильные по тембрам наушники, типа AKG K812, Sennheiser HD800 или Beyerdynamic T1. MDR-Z1R - подкрашивают тембры и расставляют акценты не так, как хочется для академической музыки.


По звучанию Sony MDR-Z1R хочу отметить ещё два важных момента:

Первое - это источник. Если вы оценили Z1R на какой-нибудь магазинной презентации, где их часто выставляют с родным комбайном Sony TA-ZH1ES, то вы не имеете представления о возможностях и уровне флагманских японских наушников. Родной комбайн не раскрывает качество звучания даже на половину. При подключении Sony MDR-Z1R к более качественным комбайнам, например к австралийскому Burson Conductor V2+ или аппаратам выше класса, становится ясно, что MDR-Z1R настоящий полноценный ТОП, не только по красоте, сборке и материалам, но и по уровню звука.

Второе - вкусовая подача от Sony. Наушники вкусовые, со своей фирменной манерой подавать звук и расставлять акценты в музыкальных композициях. Поэтому при первом знакомстве они могут либо сильно удивить, либо не произвести должного впечатления. Однако, при длительном домашнем использовании к ним привыкаешь, буквально "подсаживаешься" на их звук. Сейчас я реально скучаю по тем эмоциям, которые я получал от Sony MDR-Z1R на электронных треках, которые я перечислил в обзоре на Z7M2. В ТОПовых Sony MDR-Z1R эта музыка звучит ни чуть не хуже, и даже лучше, несмотря на меньшее количество густого баса.

Итог по двум наушникам: Sony MDR-Z1R и Sony MDR-Z7M2.

Обе модели наушников по своему и за свою цену замечательные. И те, и другие уши настоятельно рекомендую любителям электронных стилей. MDR-Z1R прекрасны, вкусны и совершенно не скучны на блюзе, джазе и роке. Обе модели не подходят для классической музыки.

Для полного раскрытия качества баса в Sony MDR-Z7M2 потребуется нормальный усилитель для наушников, но особых требований к мощности усиления нет.

Sony MDR-Z1R потребуют качественного и недешёвого источника, соответствующего класса, чтобы реально понять, что их звук соответствует ТОП-классу.
 



--------

Sony TA-ZH1ES - аудио комбайн (ЦАП и усилитель для наушников в одном корпусе) внешне получился эталонно стильным устройством, которое хочется поставить на стол просто ради красоты. Комбайн имеет на передней панели выходы на наушники всех стандартов, балансные и небалансные. Отличное качество сборки. Но, переходя к обзору звучания TA-ZH1ES, положительные впечатления заканчиваются.

Качество звука, которое вы можете получить от Sony TA-ZH1ES ниже среднего. Этот комбайн может претендовать на победу разве что в сравнении с какими-нибудь низкобюджетными китайцами, типа xDuoo, Topping, Aune. Но в своей цене TA-ZH1ES не просто слабый конкурент, а недоразвитый уродец. Идея разработчиков ясна: они стремились сделать устройство, которое в паре с наушниками станет стильным, красивым аудио комплектом, который даст сочный, максимально комфортный и эмоциональный звук, не отягощая слушателя аудиофильским или профессиональным разделением записей на качественные и некачественные. Просто поставь красивую, дорогую игрушку на стол, включай и меломанствуй.

Собратья по цене нам известны: Burson V2+, новый Burson Conductor 3, Sennheser HDV820, полупортативный Chord Hugo 2, и даже подешевле китайские новые модели Yulong, Audio-GD R28 - все эти аппараты выдают звук на порядок выше по классу.

Поэтому Sony TA-ZH1ES оставил приятные впечатления от внешнего вида и тактильного управления настройками комбайна, но по звуку оказался слабеньким устройством. Не помогло подключение Aurender в качестве транспорта, фирменные кабели, балансное подключение наушников. TA-ZH1ES - имиджевый аппарат, который вряд ли удовлетворит запросы аудиофилов и требовательных к качеству звука меломанов.
 












Translate

Популярное