-->
Добрался я до Aeon 2 - изодинамических наушники от американской компании Dan Clark Audio. Послушал в магазине Doctor Head три разные модели: открытые, закрытые чёрные и закрытые красные. Спасибо сотрудникам магазина за предоставленную возможность и консультации.

Вся троица наушников имеют одинаковую конструкцию, лёгкий вес и удобную посадку на голове. К наушникам в комплекте идут демпфирующие прокладки, которые можно использовать для смягчения звука.


Отзыв о звуке Aeon 2

Dan Clark Audio Aeon 2 Noire Black

Это закрытые изодинамические наушники. Сопротивление всего 13 Ом, как бы намекая на возможность использования с портативными плеерами. Но и чувствительность у них 92 дБ, что предполагает лучшее звучание наушников с хорошим стационарным усилителем. Я подключил Aeon 2 к балансному выходу 4,4 комбайна Yulong Aurora, что согласно технических характеристик даёт на наушники 4 Вт на 32 Ом, а в случае 13 Ом Aeon 2 ещё больше. Уровень комфортной громкости в большинстве случаев колебался от 11 до 12 часов, а на DSD формате достигал 13-14 часов.

По звуку Aeon 2 Noire Black очень басовитые. Звучание глубокое, довольно плотное и мясистое. Объём при этом чувствуется хорошо, музыкальные образы, хоть и компактно, но вынесены в пространство вокруг головы.

Высокие частоты насыщенные, увесистые и звонкие. На записях хорошего качества ВЧ и ВСЧ звучат превосходно. Для прослушивания ярких и сибилятивных записей стоит поставить демпфер, смягчающий подачу.

Серединка при таком тональном балансе не выделяется. Но по разрешению и прозрачности для данной ценовой категории изодинамических наушников у Aeon 2 всё более чем превосходно.

Чёрные закрытые Aeon 2 можно рекомендовать любителям рок-музыки, метала с жирной басовитой подачей, клубной электроники и всем басхедам. Бас ударный, хорошо проработанный и невероятно массивный.

Включив инструментальный джаз, композицию из альбома Yelena Eckemoff "Colors" 2019 года был шокирован глубочайшим и натуральнейшим звучанием барабанной установки, при вступлении которой я аж содрогнулся.



Dan Clark Audio Aeon 2 Open

Открытый вариант с теми же техническими характеристиками. Теоретически я ждал за счёт открытой конструкции более ровной и сбалансированной подачи. Баса в Aeon 2 Open оказалось и правда чуть меньше, чем в закрытой чёрной модели, но тем не менее здесь тоже присутствует акцент на нижних частотах, драйве и мясе. Подача слитная, плотная, телесная. Сцена немного шире, нежели у закрытой модели, но зато уступает по расположению музыкальных образов вперёд от слушателя.

Кроме того, что нижних частот в открытой модели немного меньше, в остальном тональный баланс и почерк похож на Aeon 2 Noire Black.



Dan Clark Audio Aeon 2 Closed Black Red

Это закрытые наушники, с такими же характеристиками, как у Aeon 2 Noire Black и вначале можно подумать, что разница только в цвете чашек - у чёрных чашки чёрные, а у этой модели красные. Оказалось, что чёрные и красные закрытые Aeon 2 имеют абсолютно разные тюнинг звука.

В красной версии нижние частоты существенно прибраны. Они не доминируют так явно, оставляя больше пространства для средних частот. В этих наушниках намного лучше звучит инструментальная часть, вокал. Общая подача получается более сбалансирована и универсальна под разные жанры музыки. Кроме того, середина на инструментальной части звучит куда более естественно по тембрам.

На драйвовой музыке: рок, метал, электроника, Aeon 2 Closed Black Red всё равно остаются превосходными, динамичными и панчевными наушниками, не специализированными на подобных жанрах, и тем не менее, шикарно передающими ритм и бас.

Удивительно, но Aeon 2 Closed Black Red за счёт другого построения тонального баланса оказались по звуку более открытыми, воздушными и объёмными, чем открытые Aeon 2 Open. Здесь присутствует отличный объём не в ущерб плотной атаке баса, ясный вокал, красота и естественность акустических инструментов.



Вывод исключительно вкусовой

Из прослушанной троицы Aeon 2 Closed Black Red мне понравились больше остальных. Хотя басхедский чёрный вариант тоже для басхедства супер. Открытые Aeon 2 Open оказались как бы ни туда, ни сюда. Но подчеркну, что это моё личное впечатление, которое может абсолютно не совпасть с вашим.






Весной 2022 года компания Yulong анонсировала новый предфлагманский комбайн DA11. Новинка имеет характеристики по мощности усиления, что и флагманская модель и унаследовала от флагмана ряд технологий. В сердце DA11 стоит чип ESS Sabre 9038 pro. На передней панели уже привычные для комбайнов Yulong три выхода на наушники: небалансный 6,3 и балансные 4pin XLR и 4,4 pentaconn, а так же информативный IPS дисплей. Сборка и качество материалов по-прежнему на высоте. ЦАП поддерживает нативный DSD512 (22.5792 МГц) и PCM 32 бит 768 кГц. Может работать как чистый ЦАП, как ЦАП с предусилителем и как ЦАП с усилителем на наушники. Со звуком в новинке получилось очень сильно, но со своими вкусовыми особенностями.


О звуке

У разработчиков Yulong в новой модели DA11 получилась сочная, массивная, с плотной атакой реализация чипа ESS 9038 pro. Филигранной правильности и аналитичности здесь нет, как и высветленного звучания в угоду псевдодетальности. Упор сделан на телесность, задор и эмоциональную вовлечённость. И всё же, чип Sabre вносит свои фирменные способности максимально чётко разделять звуки друг от друга, наполняя межзвуковое пространство ощущением кристальной чистоты. ESS 9038 pro демонстрирует высочайшее разрешение и обеспечивает безупречную техничность. Таким образом, детальность и техничность Сабры соединилась в DA11 с эмоциональным характером данной реализации. В итоге мы имеем весомый, богатый и эмоционально подкрашенный по тембрам, насыщенный звук с глубоким массивным низом, но не уходящий в муть или чрезмерную вальяжность, а с полным сохранением техничности, скорости, безупречного разделения музыкальных партий на сцене воображаемого пространства.

По мере прогрева я не заметил радикальных изменений в звуке, как то было на флагманской модели DA1. Однако, уже через трое суток использования DA11 середина немного прояснилась и стал лучше прорисовываться объём.

В отличие от младшей среднебюджетной модели Aquila-2, у DA11 я наконец услышал, что делают фильтры. Здесь влияние фильтров на некоторых записях ощутимо. Sharp - самый нейтральный и немного резковатый. Slow прибирает высокие, верхнюю середину, да и серединка становится мягче. Phase самый серединистый, на нём лучше выделяется вокал.



Лучше всего понять все тонкости звучания аудио техники можно развалившись на диване, праздно перелистывая в плеере любимые мелодии. В отличие от тестовых вдумчивых прослушек, лёжа на диване, приходит понимание на уровне чувств и эмоций, что в музыке кайф, а чего не хватает. На аудио выставках и в шоурумах для посетителей необходимо ставить вместо стульев огромную кровать, тогда появится полное понимание крутости дорогих аудиосистем.

Перенёс свой тестовый беленький Yulong DA11 на тумбочку рядом с кроватью (благо он лёгкий и небольшой, удобный для перемещения и транспортировки), лёг и отправился в музыкально путешествие.

Начал с необычного музыкального проекта из Кореи Black String, альбом Karma 2019 года. Поразительно живые барабаны, ритмичность и фактурность струнных. Впал в шаманский транс. Пришлось перебороть лень, чтобы сходить к рабочему столу, включить Yulong DA1 и убедиться, что старший двухблочный комбайн играет всё же лучше, но подробно о сравнении DA1 и DA11 позже.

Послушав далее несколько разных по жанрам музыкальных треков, я быстро понял характерную склонность новинки к весёлой, бодрой, ритмичной музыке, особенно той, где барабаны занимаю важное место. Это, в первую очередь, рок-музыка. Кажется, что DA11 был идеально спроектирован для тех, кто тащится от Guns N’ Roses, Deep Purple, AC/DC, Rage Against The Machine. Один серьёзный недостаток, о котором я обязан вас предупредить: если долго мотать головой под рок-музыку, может заболеть шея. В связке Yulong DA11 с Fostex TH900 мотать головой в ритм начинаешь неосознанно, инстинктивно и неизбежно.

Ещё лучше комбайн проявляет свой характер на прогрессивном роке. Группа Accolade демонстрирует чистейший, прозрачный звук, но всегда с сохранением плотно поданного низа. В совокупности получается воздушность и объём гитар с прекрасной ритмичной основой, под которую тоже вскоре начинаешь кивать головой.

Ну раз так, решил дать аппарату тест посложнее: испытание скандинавским льдом и адским огнём, музыкой, написанной в преисподние с целью мучать людей звуком ещё при жизни. Включаю блэкуху. Но тут от записи к записи всё по-разному. Старый, 90-х годов блек, как ему и положено, звучит жутко и некачественно. Блек не такой трушный, посовременней и покачественней звучат выразительней.

С Death Metal ситуация намного лучше. Отцы-основатели, типа Cannibal Corpse, Morbid Angel и Suffocation слушать на Yulong DA11 мёд для ушей заядлого металюги: мощно, брутально и технично. Даже олдскульный Baphomet с легендарным альбомом 92-го года The Dead Shall Inherit затрагивает глубочайшие струны души. На Death Metal уже и головой качаешь, и ноги притопывают. Все разновидности техничного и прогрессивного метала играют без вопросов шикарно. Для Дэт-металлистов Yulong DA11 отличное аудиофильское решение. Группа Death альбом "Human" 1990-го года звучит умопомрачительно (у меня оцифровка с винила 24-192).

Если разобраться подробней в особенностях звучания новинки и попытаться понять, что делает его таким задорным и роковым, то получится следующее:

Высокие частот звонкие. Их приличное количество, но они звенят увесисто и насыщено, из-за чего воспринимаются гладко и комфортно. Тарелки на барабанной установке хлёсткие, а при ударе ощущается как вибрирует тяжёлая медь. Кроме гладкости и комфорта, высокие частоты обладают красивыми послезвучиями при затухании.

Высокие средние и центральная середина не акцентированы. По этой причине вокал и сольные партии не всегда выделяются на первый план из общего полотна музыкальной композиции. Зато не беспокоит такое явление как сибилянты, излишняя яркость на старых записях с задранным динамическим диапазоном. Я с большим удовольствием переслушал Soundgarden. Порадуются любители записей старого рока и метала 80-х и начала 90-х. К примеру, альбом Covenant группы Morbid Angel звучит не очень комфортно в наушниках и на аппаратуре, подчёркивающей верхнюю середину для акцентирования вокала. С одной стороны: Такая настройка тонального баланса убавляет магию на джазе с женским вокалом, делает пение джазовых див менее волшебным. Лирические соло и спокойная атмосфера уступает первенство ритм-секции. С другой стороны: мы получаем абсолютно приятную меломанскую подачу музыкального материала, включая старые записи. Не акцентируются, а парой просто отсутствуют при прослушивании старых некачественных записей сибилянты, режущие и пилящие, шипящие звуки, резь и пилорама, мешающие наслаждаться музыкой.

Про нижние частоты вы уже поняли. Низ великолепен настолько, насколько это возможно. Низ сочный, не сухой, но исчерпывающе техничный, быстрый и панчевный, с фактурами, тысячей оттенков баса и множеством подробностей. Для электронной музыки DA11 - самое то что надо. Если добавить к этому комбайну басовитые наушники, то басхеды и фанаты качающего звука будут в восторге. В открытых наушниках с умеренным количеством басом за счёт его высокого качества он не давит, воспринимается нормально. Поэкспериментировав с кабельками, я обнаружил, что бас легко подрегулировать сменой силового кабеля. Нижние частоты становятся ещё фактурней, проясняются, делаются твёрже, а по количеству уходят немного назад, если поставить на питание посеребренный силовой кабель. С посеребрянкой на питании ещё больше акцентируется общая прозрачность и разрешение.


Классическая музыка

Классическая музыка в большинстве случаев звучит напористо, эмоционально. Это очень интересная и нескучная подача. И всё же, не совсем академическая. Местами не хватает строгости и сдержанности, как если бы дирижёр вышел на сцену перед оркестром, одевшись в рокерскую кожаную косуху вместо классического костюма.

Наиболее удачно характер DA11 сказывается на очень и очень мощном звучании органа, а также сверхпрозрачность Сабры неплохо раскрывается на камерных струнных композициях и музыки барокко с участием клавесина.

По аналогии с женским джазовым вокалом, где была утрачена магия и волшебство, я думал сильно пострадает оперный вокал. Но тут я ошибся. Оперный вокал подаётся красочно, интересно. Хотя, при длительном прослушивании, особенно при прослушивании всей оперы целиком, такая интерпретация может через некоторое время утомлять.

Yulong DA11 против старшей модели Yulong DA1

Большие симфонические оркестры имеют преимущество на старшем флагманском комбайне Yulong DA1 с внешним блоком питания. Здесь и огромный масштаб сцены, и слитность звучания оркестра, несмотря на чёткое разделение партий, включая ощущение одновременной игры множества скрипок и виолончелей в оркестре. Кроме того, что DA1 более качественно реализован, более внимателен к мелким деталькам и нюансам, во многом сказывается разница между AKM4499 и ESS9038pro. AKM мягкий, бархатистый, слитный. После сверхпрозрачности Сабры на АКМ кажется есть некоторая вуалька между звуков. И всё же, общее восприятие музыки на DA1 даёт большее ощущение воздуха, лёгкости и открытого пространства. DA1 более атмосферный, эмоционально сдержан, созерцателен и тем самым обеспечивает универсальность при прослушивании разных жанров. На большинстве классических записей, лёгком джазе, особенно с женским вокалом и атмосферной музыке, требующей вдумчивого погружения, старшая модель Yulong DA1 во многом выигрывает. В Сабре DA11 эмоциональный окрас хорошо слышен на фортепиано, звучит красиво. В старшем DA1 фортепиано играет нейтральней, аналогово, мягче и приятней. Серьёзным ценителям академической классической музыки я бы рекомендовал дотянуть до старшей модели Yulong DA1 или чего-нибудь подобного. 

Подводя итог, я бы сказал так: Yulong DA11 - это аппарат не для вдумчиво-пасмурного или созерцательного выслушивания аудифильских серединнистых середин, а для позитивного меломанства с высоким аудиофильским качеством воспроизведения музыки.


Новый бюджетный комбайн для наушников Yulong DAART Aurora стал новой ступенькой после предшественника Yulong Canary 2. Новинка имеет ряд добработок, улучшений и добавленных функций:

- Аврора реализован на актуальном чипе ESS9068AS;
- USB-порт поддерживает DSD512, PCM 32 бит 768 кГц, а кроме того, добавлена аппаратная поддержка MQA 8x;
- Увеличина выходная мощность на наушники: небалансный выход 6,3: 1600 мВт на 32 Ом, 180 мВт на 300 Ом. Добавлены два балансных выхода 4pin XLR и 4,4 pentaconn обеспечиванет мощность 4000 мВт на 32 Ом и 375 мВт на 300 Ом, что ощутимо расширяет возможности в сравнении с Canary-2 для использования разных наушников, включая более требовательную к усилению изодинамику;
- Ещё одно огромное преимуещство Yulong Aurora перед младшим комбайном Canary-2 - это переключатель выхода в режимы чистого ЦАП и предусилителя. Режима чистого ЦАП на прошлом комбайне некоторым пользователям нехватало;
- Бонусом идёт цифровой вход по Bluetooth 5.0 с поддержкой кодеков Aptx-HD и LDAC. Для аудиофильской музыки этот бонус как собаке пятая нога, но в бытовом применение иной раз очень удобно.



Первым делом стоит сказать про звук.

Сравнить в лоб Aurora и Canary-2 у меня не было возможности, но по памяти с Канарейкой я не слышал такого объёма звука в своих наушниках Fostex TH900. Сцена воображаемого простраснтва стала немного объёмней. Подтянулось разрешение на высоких частота и немного на серединке, звук стал выразительней. Нижние частоты стали глубже, весомей и жирней, но в плане качества по праработке оттенков баса, фактур и собранности Аврора осталась на уровне Canary-2. Но для данного бюджета каких-то великих откровений я и не ждал. Преимуществ достаточно у новинки.

По характеру подачи Yulong Aurora делает ставку не на аналитичный созерцательны звук, а на вовлекательный эмоциональный с хорошим плотным басом, насыщенным звучание. При этом, звук достаточно детален и не скрадывает никаких ниюансов при воспроизведении музыки. Но упор сделан именно на меломанскую красивую и сочную подачу. Впечатления от прослушивания любымых записей через Yulong Aurora у меня только положительные. Для данной ценовой категории аппарат отличный как по звуку, так и по возможностя.




В ходе тестирования Yulong Aurora мной был замечен один баг, который может вносить небольшое, но не критичное для меломанства, неудобство. Если положить смартфон в радиусе 40 сантиметров от комбайна, Аврора из-за блютуз-модуля может ловить помехи в виде потрескивания на фоне во время звонка или раздачи со смартфона Wi-Fi. Если убрать смартфон на расстояние более 50 см от комбайна, данный эффект полностью пропадает и в наушниках при нулевой громкости воцаряется абсолютная тишина.

Зато, если подключить к Yulong Aurora в режиме предусилителя активные колоночки, очень удобно управлять со смартфона музыкой или смотреть на ноутбуке фильмы, не протягивая от ноута к комбайну лишний цифровой кабель.

В остальном: качество сборки, внешний вид, исчерпывающий комплект - как всегда на высоте. Плюс шикарный звук за разумные деньги и усилитель, способный раскачать тугие наушники.






В Москве состоялась выставка аудио техники, организованная магазинами Галерея «Назаров» и Pult ru. Место проведения уже хорошо знакомо российским аудиофилам - в отеле Holiday Inn Москва Таганский (Симоновский Вал, д.2). По количеству стендов и занимаемой площади Fresh Hi-Fi получилась скорее мини-выставка. Но в условиях современных реалий, когда поставки импортной техники и в особенности новинок подверглись некоторым затруднениям, данное мероприятие кажется чудом. Должно сказать организаторам выставки спасибо за то, что дали повод вновь собраться вместе многим любителям качественного звука, потестировать разную техники и просто обсудить друг с другом свои аудиофильские дела.

Что было на выставке? Вся выставка была посвящена колоночным системам и виниловым пластинкам. А любители персонального аудио на Fresh Hi-Fi пролетели мимо. Я не в теме колонок, поэтому мои впечатления носят поверхностный характер и сводятся к выбору «понравилось или не понравилось». Не буду публиковать их в блоге, поделюсь в профильной ветке форума Да Стерео.



И всё же, мне удалось вклиниться со своими наушниками Fostex TH900 mkII на пару стендов и послушать два очень интересных для меня устройства: цифровой транспорт Auralic Aries G1 и комбайн для наушников со встроенным стримером Matrix Element X2 – новинка.

Auralic Aries G1 или Aurender?

Мне хорошо знакома связка Chord Hugo TT2 с Aurender N100 и N200 и наушниками Fostex TH900 mkII. На выставке была представлена связка TT2 с цифровым транспортом Auralic Aries G1, а у меня в сумке как раз 900-е. Поэтому удалось не просто оценить влияние Auralic на звучание, но и сравнить с южно-корейским конкурентом.

Auralic Aries G1 по уровню сопоставим с Aurender N100. В качестве транспорта добавляет звучанию динамику, фактурность, рельеф, разрешение по всему частотному диапазону, собирает бас, совсем немного делает больше сцену воображаемого пространства в наушниках и делает крупней музыкальные образы.

В сравнении с Aurender транспорт Auralic Aries G1 более нейтральный, жёсткий, грубоват.

На фоне Auralica южно-корейский цифровой транспорт Aurender N100 мягче, красивей тембры, сцена увеличивает больше.



Matrix Element X2

Ранее совсем недолго слушал Matrix X-Sabre Pro - хороший, светлый, но тогда показалось, суховатый звук. Совсем недавно послушал младший комбайн Matrix Element i - он стал для меня полнейшим разочарование, невысокого класса звук и совсем слабенький усилитель для наушников. Оба раза знакомство с устройствами Matrix положительных эмоций мне не доставили.

На выставке Fresh Hi-Fi послушал со своими наушниками Fostex TH900 mkII Matrix Element X2. С первых нот ЭГЕГЕЙ, я слышу шикарнейшее звучание. Аппарат безумно крутой. Слушал недолго, так как выставка был колоночной,а я и так нагло вклинился на стенд с наушниками пока посетители слушали другую систему поменьше. Но этого хватило до краёв, чтобы уйти с восторженными впечатления. Детальный, очень детальный и техничный. Собранный ударный бас, сцена широченная, воздуха очень много, при этом без потери плотного панча. Классика - афигенна, джаз интересно, металл, да без проблем - то что нужно, технично, злобно и барабаны лупят быстрые, собранные, хлёсткие. НО звук не сухой. как например у Виолектрика или Ниимбуса. Элемент Х2 - это на мой ух намного круче устройство, чем всякие там Виолектрики, Ниимбусы, Ураганы, так как техничный, но без потери веса. Смотришь на эту коробочку на столе, блин, сколько она весит, кило 5-6? Слушал не по балансу. По балансу должно быть ещё в два раза больше мощи и прозрачней звук, если баланс в нём  нормально реализован. Только вместо штекеров как в первом Елементе Х было в Х2 поставили 4,4 пентакон. Короче, покупайте этот аппарат и можно не париться собирать городушки из целой полки устройств. Ну и там же ещё плеер и стример сразу встроенный, можно прям с флешки файлы гонять. Так что если вы ещё не решили куда потратить 450 тысяч, купите Matrix Element X2, не пожалеете. А если к нему ламповый усилитель добавить типа Auris HA-2SF, так вообще будет супер универсал - крутой высококачественный ЦАП с высочайшим разрешением и два варианта звука: транзисторный, светлый, быстрый и техничный и второй с добавлением ламповой сочности, тепла и жирка. Потрясающий Матрикс.

Я вначале подкинул плеер Cayin N6-2 по USB своим цифровым Nordost, потом погонял его со встроенного усилителя, управляя через планшет и можно треки переключать хоть с планшета, хоть на нём. Удобство, дизайн и ЗВУК в одном устройстве и не много места на столе и экранчик со всей информацией о треке и обложкой альбома - замечательно.








На одной из выстовок Hi-Fi и Hi-End ауидо техники из представленных колоночных систем мне запомнился стенд с компонентами Cary Audio. Но в колоночном звуке у меня слишком мало опыта, чтобы делать выводы и тем более, сравнивать по звуку с конкурентами. Поэтому я искал возможность послушать Cary в наушниковой среде, а периодически появляющиеся на форумах положительные отзывы подпитывали мой интерес. И вот, это случилось! Послушать удалось младшую и немного устаревшую модель DMS-500 - ЦАП и сетевой проигрыватель в одном корпусе, и аппарат сильно порадовал звуком и удобством в использовании.


Cary Audio DMS-500 имеет на борту ЦАП на основе двух чипов AK4490EQ с поддержкой всех высоких современных форматов. К аппарату прилагается фирменное приложение, достаточно удобное для управления воспроизведением музыки. На передней панели есть входы для USB-флешки и слот для SD-карточек. Сзади имеются ещё два USB входа для подключения внешних жёстких дисков и вход для подключения интернет-кабеля.Так же есть коаксиальный и оптический цифровые выходы и аналоговые выходы XLR и RCA. Бонусом идёт блютуз. Из минусов можно считать отсутствие цифрового входа USB-B и цифрового USB-выхода. Но в целом, как уже готовое устройство для воспроизведения музыкальных цифровых файлов, конвертации цифры в аналог и передачи сигнала на усилитель и остальную систему - Cary Audio исчерпывающе удобен.

Порадовал большой, який и чёткий экран, где кроме обложки отображается вся информация о воспроизводимом файле.

По звуку

Аппарат отличный. Учитывая, что это устаревшая младшая модель DMS, я бы сказал, что аппарат очень отличный. Звук ясный, чистый, техничный, детельный с хорошей проработкой всех нюансов. Идеальное разделение инструментов и расстановка музыкальных образов в воображаемом пространстве наушников. Высокое разрешение и прозрачность. 

По вкусовым предпочтениям Cary Audio нейтрален. Он не склоняется к приукрашенности, теплу или вальяжности, но и не уходит в холод, аналитичность и сухость. При желании направить характер звучания аудио системы в том или ином вкусовом направлении под свои личные хотелки, слушатель может подбором наушников, усилителя и кабельной обвязки.

DMS-500 обеспечивает прекрасную информативную середину с чистым и ясным вокалом, шикарной проработкой инструментальной части. Верх не урезан, не зализан, но и не ярчит, не режет слух. Бас быстрый, там где нужно ударный.

Подходит ли Cary Audio DMS-500 для любителей классической музыки? Безусловно этот ЦАП/проигрываетль будет великолепным выбором для классической музыки.

Для поклонников техничного тяжёлого метала Death metal, Black, Trash, а так же для различных поджанров рок-музыки, прогрессивного рока, Cary Audio DMS-500 тоже замечательный.

Так как DMS-500 превосходно воспроизводит инструментальную часть и вокал, он без сомнения порадует поклонников вокальной музыки, инструментального джаза.

Cary Audio DMS-500 точно не подайдёт тем, кому нужен более мрачный, притемнённый или жирный звук, кому хочеться тёплый окрас тембров, утрированной красоты, вальяжности, ну или чего нибудь ещё такого специфичного.

Вывод

Если бы у меня стоял вопрос приобретения аудио техники себе, и при наличии соответствующих финансов, я бы обязательно включил ЦАП/проигрыватель Cary Audio DMS в список претендентов на покупку. Стоит добавить к нему по вкусу ламповый или транзисторный усилитель для наушников выского класса, докупить кабельки - и система для наушников готова. Звучание Cary лично мне очень понравилось: достаточно высокий уровень звука по всем параметрам с максимальной жанровой универсальностью.
Состоялись три долгожданных для меня события в один день: послушал Yulong DA1 в связке с цифровым транспортом Aurender N200, сравнил в лоб Yulong DA1 с более дорогим английским аппаратом Chord Hugo TT2 и послушал связку DA1 с легендарными открытыми наушниками Sennheiser HD800 по балансу. Далее по порядку:


1. Yulong DA1 + Aurender N200


Какой смысл в данном сравнении, если сетевой проигрыватель Aurender N200 стоит в 1,5 раза дороже комбайна для наушников Yulong DA1? Логично, что человек, который реально рассматривает покупку N200, будет использовать его в своей аудио системе, где каждый отдельный компонент стоит не дешевле данной модели проигрывателя. Но на практике не всё так просто и логично. Во-первых, не будем забывать, что аудиофил в поисках хорошего звука и логика не всегда попутчики. Во-вторых, результат совместной работы DA1 и N200 оказался фантастическим.

Казалось бы, Aurender - это просто специализированный компьютер для хранения и чтения цифровых музыкальных файлов и отправки цифрового сигнала на ЦАП. Для девайса с такой узкоспециализированной задачей даже младшие модели Aurender N100 кажутся очень дорогими. Из личного опыта, прибавка по качеству звука была очевидной. Но N200 стоит в два раза дороже! Что ж ты за тварь такая? Удивительно, но Aurender N200 не просто улучшает звук, а выводит его на совершенно новый уровень, как с комбайнами для наушников, так и с системой из отдельных компонентов.

Я  уже достаточно долго являюсь владельцем Yulong DA1. Но, после его подключения к Aurender N200, эффект получился шокирующий. Это настолько тотальная разница в звуке, что нет никакого смысла расписывать что конкретно стало лучше. Лучше стало буквально всё. И тут не идёт речь о прибавке качества звучания, а про переход на совершенно новый уровень, особенно если говорить о работе плеера в режиме "критического прослушивания". Послушать непосредственно DA1 с более дешёвыми плеерами - N100 и N150 у меня возможности не было. Но по опыту сравнения N100 и N200 на комбайне Chord Hugo TT2, можно предположить (домыслить), что скорее всего N100 даст прибавку в звуке и на Юлонге, но не переведёт его в другую лигу, как это сделал старший сетевой проигрыватель. С Aurender N200 мой Yulong заиграл породисто, с потрясающе живим звучанием, с аудиофильской Hi-End-ной чёткостью и прозрачностью, в то время как вовлекатор стал ещё мощнее. Я и не думал, что ЦАП DA1 имеет настолько серьёзный потенциал и может играть вот так. В итоге, окажись у меня в кармане лишних 6000 баксов, заказал бы N200 с доставкой сей же час.

Специализированный на музыке транспорт - это не только звук, но и удобство при организации своей фонатеки. В Aurender есть свой внутренний жёсткий диск. По сети мы имеем доступ к музыкальным файлам на ноутбуке, NAS и других домашних устройствах. Можно запустить музыку с флешки. Доступны стриминговые сервисы и интернет-радио. И всё это собранно в одном приложении, где есть возможность поиска по папкам, что привычно для пользователей ПК (полетел камень в огород Roon), а можно искать по исполнителям и рубрикам. "Подтягиваются" обложки альбов, информация о треке, и неожиданно удобно, что Aurender автоматически распаковывает SACD-ISO в потрековый DSD.

Вернувшись домой, первое время обломился слушать музыку без N200. Хотя, до этого был в полном восторге от того, как круто играет у меня дома Yulong DA1. Пришлось сделать паузу, подождать пока остынут эмоции от последней прослушки.


2. Yulong DA1 против Chord Hugo TT2


Уже давно хотел столкнуть лбами эти два аппарата: английский Chord Hugo TT2 (6000$) и китайца Yulong DA1 (4000$ с внешним блоком питания). По памяти от ноутбука Hugo TT2 мне нравился меньше, чем DA1. Но после того, как мой товарищ, владелец TT2 подключил его к Aurender, аппарат заиграл гораздо интересней. Теперь же, мы столкнули их в равных условиях. Так как я болею за свой Yulong, а мой товарищ за свой TT2, мы пригласили незаинтересованного в результате сравнения человека, который уже давно в аудио и хорошо знаком со звучанием техники высокого класса, и устроили ему "слепой" тест, при котором он не знал когда подключается тот или иной комбайн, а лишь давал свою оценку: лучше или хуже.

Итак: Yulong DA1 против Chord Hugo TT2. Цифровой транспорт Aurender N200. Наушники Focal Utopia, Sennheiser HD800.

По общему итогу сравнения Chord Hugo TT2 оказался чуть лучше. Но это не моментальная победа нокаутом, а тяжёлое состязание, в ходе которого ТТ2 вышел вперёд по очкам. Yulong DA1, хоть и уступил в итоге англичанину, но явно показал, что по классу аппараты равны, а уже внутри этого класса TT2 немного выходит вперёд. И ещё есть вкусовая разница по подаче. Оба комбайна в связке с сетевым проигрывателем Aurender N200 играли превосходно. Разрешение и детальность исчерпывающие. Объём, воздух, отличная проработка всего частотного диапазона - всё это присутствует в полной мере. Если не сравнивать услышанное со звучанием аудио системы из отдельных компонентов высокого уровня, то для настольных комбайнов всё очень круто.

Независимо от личных вкусовых предпочтений и заинтересованности в победе своего комбайна над другим, мы все согласились с объективными выводами:

- Оба комбайна при подключении Aurender по USB играли лучше, чем при подключении на коаксиальный цифровой вход. Реализация USB у них одинаково хорошоа. Yulong DA1 по коаксиалу показал отвратительный результат. И даже то обстоятельство, что он по этому входу сожрал нативный DSD, не спасло ситуацию со звуком.

Yulong DA1 от балансного выхода на наушники 4-pin XLR играет существенно лучше, чем от небалансного выхода. У ТТ2 только небалансные выходы на наушники.

- Chord Hugo TT2 по звуку оказался техничней, у него больше середины и она кажется воздушней и прозрачней, чем он и заслужил главный приз. По характеру ТТ2 нейтральней. Все детали показывает одинаково ясно и чётко. Сцену Chord строит более линейно, в сравнении с Юлонг даже кажется чуть более плоским.

- При сравнении с более нейтральным ТТ2, у Yulong DA1 хорошо слышен АКМ-овский характер. Звучание бархатистое, округлое, менее очерченное, отчего музыкальное полотно воспринимается более целостным, но при этом чуть теряет в техничности. Присутствует уклон в телесность и аккуратный акцент в бас, чуть больше жирку на музыкальном скелете. Середины меньше, зато пространство воображаемой сцены воспринимается объёмней, образы уходят дальше вглубь от слушателя.


3. Yulong DA1 + Sennheiser HD800 по балансу 4-pin XLR


Почему для меня так важно послушать эту связку? Две причины: 

1. Ранее мой комбайн Yulong DA1 чудесным образом спелся с требовательными наушниками HiFiMan HE6 и другой изодинамикой. Низкоомные динамические наушники: Focal Utopia и мои домашние Fostex TH900 mkII великолепно играют и без баланса. А с динамическими высокоомными наушниками: Audio-Technica ADX5000 и Beyerdynamic T1-2gen мне звук не понравился. Но в обоих случаях не было возможности подключить их по балансу. Разница по мощности на балансном выходе и небалансном у DA1 - 5 Вт на канал при 32 Ом против 1,5 Вт при 32 Ом. Поэтому, как владелец, я хотел убедиться, что мой комбайн может справиться с такими наушниками, если подключать их по балансу.

2. Sennheiser HD800, наряду с Баерами Т1 - уходящие в историю наушники ТОП-класса, которые ещё можно найти на вторичном рынке по приемлемой цене, отличающейся от стоимости космических аппаратов в нижнюю сторону.

На этот раз со звуком получилось шикарно. Sennheiser HD800 играют как и положено с широченной сценой. Открытое звучание с большим количеством воздух. На записях хорошего качества чувствуется, что звуки в пространстве никак не привязаны к наушникам и возникают там сами по себе. Отличная проработка всего диапазона частот: верх, серединка и полный качественный низ, плюс типичный характер самих наушников, хорошо знакомый многим аудиофилам и ценителсям старых добрых 800-х Сенхов.



Kennerton Thekk - изодинамические наушники отечественного производства в Санкт-Петербурге. Бренд Kennerton уже много лет является одним из лидеров по производству изодинамики, участвует во многих крупных международных выставках аудио техники, а продукция компании очень популярна среди ценителей качественного звука. Это один из немногих случаев, когда российским производителям удалось сделать нечто полностью своё и добиться широкого мирового признания.



Технические характеристики Kennerton Thekk и подробное описание модели можно посмотреть на официальном сайте.

У меня уже были обзоры и отзывы на наушники Kennerton Odin и Thror. В Thekk я хочу сразу отметить пару явных улучшений в сравнении с предыдущими моделями. Во-первых, я всегда критиковал конструкцию оголовья, из-за который наушники на голове седели "топорно", а через некоторое время ослабевала резьба крепления чашек к оголовью и чашки начинали сползать на уши, что превращалось в лютый кошмар. И вот, свершилось! Kennerton сделали удобно и надёжно. Теперь посадка отличная, располагающая к расслабленному погружению в музыку. Во-вторых, понравилась "фирменность" комплекта и практичный подход к его содержанию. Thekk поставляются в сумке-чехле из эко-кожи, что позволит их бережно хранить и транспортировать, плюс приемлемый по качеству комплектный кабель, который не нужно тут же менять на кастомный, плюс дополнительный матерчатый чехол для домашнего хранения наушников, плюс салфетка для протирки наушников в отдельном мешочке. И на всём этом есть аккуратная фирменная лейбочка, предающая всему комплекту целостный брендовый вид.


Звук

Kennerton Thekk - открытые предфлагманские наушники в линейке. Более дорогие закрытые флагманы - Rognir стремятся к нейтральности и максимальной ясности. Открытый флагман Thror тоже склонен к нейтральности и достоверности. Thekk пошли в другом направлении.

Высокие частоты и серединка притемнённые. Большинство записей разного качества в Kennerton Thekk будут звучать комфортно, не акцентируя огрехи сведения и сибилянты. При переходе с ярких наушников, Thekk по началу могут показаться приглушёнными, но это не так. В притемнённой и мягкой подаче содержится огромное количество деталей и нюансов исполнения. Наушники не наваливают всё и сразу, как студийные аналитичные, а подают детальность порциями. На первый план выходят главные партии: вокал, соло и их эмоциональная наполненность. Далее, слушатель может найти в звучании тонкие детальки и нюансы в полном объёме, все без исключения, что вполне ожидаемо от наушников высокого уровня.

Нижняя середина и акцентированный бас наполняют звучание сочностью, телесностью, густой атмосферой, жирком. Звучание драйвовое, с плотным, массивным и дубово-твёрдым ударом.

Kennerton Thekk мне напомнили легендарные, к сожалению, давно снятые с производства "дофазорные двушки" (Audeze LCD-2 dofazor). Только Thekk - это дофазорные двушки, доведённые до высокого аудиофильского уровня с соответствующей детальностью и фактурностью. С учётом такого характера звучания, Kennerton Thekk максимально хороши для всех поджанров рока, хардрока, грайндкора, трэша, старого дэт-метала и всего такого прочего. Это та музыка, которая в Thekk не просто играет, но обретает душу, вызывая желание распустить хайра и промчаться на байке по хайвею.

Пользуясь случаем, во время тестовой прослушки с огромным удовольствием послушал старые песенки Napalm Death из альбомов середины 90-х.

Другое направление музыки, которое шикарно звучит в Kennerton Thekk - это джаз и блюз. Получается очень смачно и сочно. Притемнённая, мягкая, аналоговая подача добавляет особой интимной атмосферы. В итоге Thekk втягивают слушателя в увлекательное и расслабленное музыкальное погружение.

Ожидаемо басовито звучит басовитая электроника, а электронный эмбиент звучит с немного мрачной эмбиентной атмосферой.

Сцена воображаемого пространства в Kennerton Thekk не широкая. Образы строятся вглубь, уходя множеством планов вперёд от слушателя. Благодаря этому, ощущается объём, одновременно сохраняя плотность атаки.

С учётом вышесказанного, Kennerton Thekk можно уверенно рекомендовать тем, кто ищет наушники с притемнённой подачей для эмоционально-комфортного прослушивания музыки, с акцентом в нижний диапазон частот, драйв и массивность. Thekk будут хорошим решением для сбалансированного звучания в ярком тракте. В связке с транзисторным усилением наушники становятся техничней и выразительней, в то время как тёплый ламповый усилитель сглаживает и без того гладкое и тёплое.

Менее приемлемы Kennerton Thekk будут для классической и лёгкой инструментальной музыки, где им не хватает открытости и воздуха. На этих жанрах недостаёт пары-тройки фонарей в тёмном царстве. Звучание комфортное и вроде как аналоговое, при этом без потери детальности, но возникает желание заменить телесность на тембральную достоверность, а комфорт на чёткую очерченность звука. Для инструменталки и классики логичней выбрать Rognir, которые несмотря на закрытую конструкцию, обладают широкой и воздушной сценой в совокупности с ясной и светлой подачей. Или приобрести открытую модель Kennerton Thror.

Ценообразование

Подводя итоги по качеству звука, сборки и комплекта, напрашивается вывод, что Kennerton Thekk в условиях современной реальности на российском рынке имеют выгодный ценник в своей категории при сравнении с более дорогими зарубежными аналогами изодинамических наушников.





Translate

Популярное